Кинематограф Индии

Кинематограф Индии представлен фильмами, снятыми в различных регионах страны и включает в себя кинематографы штатов Андхра-Прадеш, Ассам, Гуджарат, Харьяна, Джамму и Кашмир, Карнатака, Керала, Махараштра, Орисса, Пенджаб, Тамилнад и Западная Бенгалия. Кинематограф приобрёл популярность по всей Индии, в год производится более 1000 фильмов. Экспатрианты в таких странах, как США и Великобритания, продолжают вызывать среди международной аудитории интерес к индийским фильмам на различных языках.

В XX веке индийский кинематограф, наряду с голливудской и китайской киноиндустрией, стал глобальным предприятием. В конце 2010 года сообщалось, что по годовому производству фильмов Индия занимает первое место, опережая Голливуд и Китай. Индийские фильмы идут на экранах более 90 стран мира.

Индия принимает участие в международных кинофестивалях, где её представляли такие режиссёры как Сатьяджит Рай, Мринал Сен, Ритвик Гхатак, Говиндан Аравиндан, Адур Гопалакришнан, Мани Ратнам и Гириш Касаравалли[en][4]. За рубежом имели успех фильмы режиссёров Шекхара Капура, Миры Наир, Дипы Мехты и Нагеша Кукунура. Индийское правительство отправляло киноделегации в другие страны, такие как США и Япония, в то время как Гильдия кинопродюсеров направляла аналогичные делегации в Европу. Шиваджи Ганесан и S. V. Ranga Rao выиграли первую международную награду в номинации «Лучший актёр» на Афро-азиатском кинофестивале в Каире и Индонезийском кинофестивале в Джакарте за роли в фильмах Veerapandiya Kattabomman и Nartanasala в 1959 и 1963 годах.

Индия является крупнейшим в мире производителем фильмов. В 2009 году в Индии было выпущено в общей сложности 2961 фильмов, из них 1288 художественных фильмов. Обеспечение 100 % прямых иностранных инвестиций сделало индийский кинорынок привлекательным для иностранных компаний, таких как 20th Century Fox, Sony Pictures Entertainment, Walt Disney Pictures и Warner Bros. Индийские компании, такие как Zee, UTV, Suresh Productions, Metro BIG Cinemas и Sun Pictures, также принимают участие в создании и дистрибуции фильмов. Налоговые льготы способствовали буму мультиплексов (многозальных кинотеатров) в Индии. К 2003 году как минимум 30 кинокомпаний имели листинг акций на Национальной фондовой бирже Индии.

Индийская диаспора за границей состоит из миллионов индийцев, им доступны индийские фильмы на DVD-дисках и в кинотеатрах тех стран, где показ фильмов коммерчески выгоден. Это приносит до 12 % от общего дохода индийского кинематографа, который в 2000 году оценивался в 1,3 млрд долларов. Другой существенный источник дохода — музыка к фильмам, которая приносит 4-5 % от всего дохода.

Изъято  ttps://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Золотой век индийского кино

Период с конца 1940-х до 1960-х годов историки кино оценивают как «золотой век» индийского кино. В этот период были сняты самые значимые индийские фильмы. Коммерческий успех имели фильмы на хинди режиссёра Гуру Датта «Жажда» (1957) и «Бумажные цветы» (1959), а также фильмы Радж Капура «Бродяга» (1951) и «Господин 420» (1955). В этих фильмах были подняты социальные темы, в основном касающихся жизни городских рабочих Индии. В это время также были сняты некоторые эпические фильмы, в том числе «Мать Индия» Мехбуба Хана, который был номинирован на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке», и «Великий Могол» режиссёра К. Азифа. На съёмку фильма «Два глаза, двенадцать рук» режиссёр Раджарам Ванкудре Шантарам был вдохновлён голливудским боевиком «Грязная дюжина». Режиссёр Бимал Рой и драматург Ритвик Гхатак популяризировали тему реинкарнации в западной популярной культуре. Из известных режиссёров этого периода также можно выделить Камала Амрохи и Виджая Бхатта.

В то время, как продолжало процветать коммерческое индийское кино, появился новый жанр «параллельного кино», где ведущую роль играл, главным образом, бенгальский кинематограф. Из ранних фильмов этого жанра можно выделить фильмы «Город в долине» (1946) Четана Ананда, Nagarik (1952) Ритвика Гатака и «Два бигха земли» (1953) Бимала Роя, которые заложили основу индийского неореализма и Индийской новой волны. «Песнь дороги» (1955), первая часть «трилогии об Апу» (1955—1959) Сатьяджита Рая, стала его дебютом в индийском кино. «Трилогия об Апу» завоевала множество призов на крупных международных кинофестивалях, а «параллельное кино», благодаря ей, прочно утвердилось в индийском кино. Трилогия также оказала влияние на мировой кинематограф. Сатьяджит Рай и Ритвик Гхатак сняли ещё много фильмов, которые критиками были названы «артхаусными», а за ними последовали другие известные индийские режиссёры независимого кино, такие как Мринал Сен, Адур Гопалакришнан, Мани Каул и Буддадев Дасгупта. В 1960-х годах при поддержке Индиры Ганди, которая в то время занимала пост Министра информации и радиовещания, и финансировании компанией Film Finance Corporation, продолжились съёмки независимых «артхаусных» фильмов.

Оператор Субрата Митра, дебютировавший вместе со Сатьяджитом Раем в трилогии об Апу, также оказал большое влияние на мировой кинематограф. Он впервые в мировой практике применил рефлектор для создания эффекта отражённого света. Эту технику он начал использовал во время съёмок фильма «Непокорённый» (1956), второй части трилогии об Апу. Во время съёмок фильма «Противник» (1956) Сатьяджит Рай впервые использовал технику негативного «обратного кадра» и рентгеновского отступления. В 1967 году Сатьяджит Рай написал сценарий для фильма под названием «Инопланетянин» (англ. The Alien), который так и не был снят. Многие полагают, что этот сценарий вдохновил Стивена Спилберга на создание своего одноимённого фильма 1982 года.

С тех пор социально-реалистический фильм «Город в долине» Четана Ананда завоевал Гран-при первого Каннского кинофестиваля, а индийские фильмы в 1950-х и в начале 1960-х годов почти каждый год принимали участие в основной конкурсной программе Каннского кинофестиваля, причём ряд из них выигрывали главные призы. Сатьяджит Рай завоевал «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале за фильм «Непокорённый» (1956), второй части трилогии об Апу, и «Золотого медведя», а также два «Серебряных медведя за лучшую режиссуру» на Берлинском кинофестивале. Современники Рая, Ритвик Гхатак и Гуру Датт, не были признаны при жизни, однако получили международное признание гораздо позже, в 1980-х и 1990-х годах. Сатьяджит Рай, Ритвик Гхатак и Гуру Датт считаются одними из величайших теоретиков авторского кино XX века. В 1992 году британский журнал Sight & Sound поставил Сатьяджита Рая на 7 место в списке «100 лучших режиссёров» всех времён и народов, а Гуру Датт в 2002 году занял в списке журнала Sight & Sound «100 лучших режиссёров» 73 место.

Ряд индийских фильмов той эпохи из разных регионов включены в список величайших фильмов всех времён и народов, составленный по опросам кинокритиков и режиссёров. Это был «золотой век» телугуязычного и тамильскоязычного кинематографа, в это время возросло производство индийских фильмов в жанре фольклора, фэнтези и мифологии, таких как Mayabazar. Некоторые фильмы Сатьяджита Рая включались в список лучших фильмов по версии журнала Sight & Sound: «Трилогия об Апу» (4-е место в 1992 году, если сложить голоса), «Музыкальная комната» (27 место в 1992 году), «Чарулата» (41 место в 1992 году)[51] и «Дни и ночи в лесу» (81 место в 1982 году). В 2002 году журнал Sight & Sound также включил в список фильмы Гуру Датта «Жажда» и «Бумажные цветы» (оба 160 место), Ритвика Гхатака «Звезда за тёмной тучей» (231 место) и «Камал Гандхар» (346 место), а также Радж Капура «Бродяга», Виджая Бхатта «Байджу Бавра», Мехбуба Кхана «Мать Индия» и К. Азифа «Великий Могол» (все 346 место). В 1998 году журнал Cinemaya, пишущий об азиатском кино, провёл опрос критиков, по которому составил свой список лучших фильмов, в который вошли фильмы Сатьяджита Рая «Трилогия об Апу» (1-е место, если сложить голоса, поданные за каждый из трёх фильмов), «Чарулата», «Музыкальная комната» (оба 11-е место) и Ритвика Гхатака «Суварнарекха» (также 11-е место). В 1999 году еженедельник The Village Voice по опросам критиков составил топ-250 лучших фильмов столетия, в который вошла «Трилогия об Апу» (5-е место, если сложить голоса). В 2005 году «Трилогия об Апу» и «Жажда» были включены в число «100 лучших фильмов всех времён» по версии журнала Time.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Общий обзор

Во время английского колониального господства Индия закупала кинематографическое оборудование в Европе. Во время Второй мировой войны выпускались пропагандистские фильмы, финансируемые английскими военными, некоторые из которых показывали сражения индийских войск против стран оси, в частности, Японской империи, которым удалось проникнуть на территорию Индии. Одним из таких фильмов был Burma Rani (1945), в котором было запечатлено сопротивление индийских и английских войск японским оккупантам в Бирме. Ещё до провозглашения независимости, такие деятели киноиндустрии, как Джамшеджи Фрамджи Мадан и Абдулалли Есуфалли, вышли на мировой рынок кино.

За рубежом индийские фильмы стали демонстрироваться в Советском Союзе, на Ближнем Востоке, в Юго-Восточной Азии и Китае. Звёзды хиндиязычных фильмов, такие как Радж Капур, приобрели популярность по всей Азии и Восточной Европе. Индийские фильмы стали демонстрироваться на международных форумах и кинофестивалях. Это позволило бенгальским кинорежиссёрам, снимавшим в жанре «параллельного кино», таким как Сатьяджит Рай, получить всемирную известность и снискать успех среди европейской, американской и азиатской аудитории. Работы Рая впоследствии оказали большое влияние на многих режиссёров, таких как Мартин Скорсезе, Джеймс Айвори, Аббас Киаростами, Элиа Казан, Франсуа Трюффо, Стивен Спилберг, Карлос Саура, Жан-Люк Годар, Исао Такахата, Грегори Нава, Айра Сакс и Уэс Андерсон, а многие другие, в том числе Акира Куросава, хвалили его работы. Некоторые индийские режиссёры, такие как Ритвик Гхатак и Гуру Датт, получили международное признание после своей смерти.

Многие азиатские и южно-азиатские страны всё чаще стали находить, что индийские фильмы им ближе, чем западные. К XXI веку индийскому кинематографу удалось распространиться по многим регионам мира, где в значительном количестве присутствовала индийская диаспора, и стать альтернативой другим международным киноиндустриям.

В последнее время индийский кинематограф стал оказывать влияние на западные музыкальные фильмы и сыграл важную роль в возрождении этого жанра на западе. Баз Лурман заявил, что на создание музыкального фильма «Мулен Руж!» его вдохновили мюзиклы Болливуда.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Кинематограф на ассамском языке

Основная статья: Кинематограф на ассамском языке

Ассамскоязычный кинематограф связан с именем продюсера, поэта, драматурга, композитора и борца за независимость Джьоти Прасад Агарвала. Он сыграл важную роль в создании первого ассамского фильма Joymati (1935). Из-за отсутствия квалифицированных специалистов, Джьоти Прасад, снимая свой первый фильм, вынужден был также выполнять функции сценариста, продюсера, режиссёра, хореографа, редактора, художника по костюмам и композитора. Фильм, бюджет которого составил 60 000 рупий, вышел на экраны 10 марта 1935 года. Картина с треском провалилась. Как и многие ранние индийские фильмы, Joymati полностью не сохранился. Несмотря на значительные финансовые потери от Joymati, второй фильм Indramalati, снятый в период между 1937 и 1938 годами, вышел на экраны в 1939 году.
С начала XXI века ассамский кинематограф не смог конкурировать на рынке с Болливудом. Ассамскоязычному кинематографу никогда не удавалось сделать прорыв на национальном уровне, хотя его фильмы ежегодно отмечаются премиями.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Кинематограф Западной Бенгалии

Основная статья: Кинематограф Западной Бенгалии

Бенгальский режиссёр Сатьяджит Рай

Фильмы на бенгальском языке в основном снимаются в Западной Бенгалии. Бенгальский кинематограф представлен такими авторитетными режиссёрами, как Сатьяджит Рай, Ритвик Гхатак и Мринал Сен. Из последних известных фильмов можно выделить картину режиссёра Ритупарно Гхоша «Песчинка» с Айшварией Рай в главной роли. На бенгальском языке также выпускаются фантастические фильмы и картины, затрагивающие социальные темы. В 1993 году было произведено 57 фильмов на бенгальском языке.

История бенгальскоязычного кинематографа началась в 1890-х годах, когда в кинотеатрах Калькутты были показаны первые биоскопические картины. На протяжении следующего десятилетия режиссёр Хиралал Сен, вдохновлённый фильмами викторианской эпохи, создал компанию Royal Bioscope Company и открыл ряд кинотеатров в Калькутте — Star Theatre, Minerva Theatre, Classic Theatre. В 1918 году Dhirendra Nath Ganguly (известный как D. G.), при поддержке британского правительства, создал компанию Indo British Film Co. Однако первый бенгальский полнометражный фильм, Billwamangal, был выпущен компанией Madan Theatre лишь в 1919 году. Компания Madan Theatres также выпустила первый бенгальский звуковой фильм Jamai Shashthi (1931).

В 1932 году для бенгальскоязычного кинематографа было придумано название «Толливуд» (англ. Tollywood, по аналогии с Голливудом), по названию района южной Калькутты Tollygunge, который в то время был центром киноиндустрии. Позже похожим образом начали называть и другие центры киноиндустрии Индии. В 1950-х годах в бенгальском кино началось развитие жанра «параллельного кино». С тех пор Сатьяджит Рай, Мринал Сен, Ритвик Гхатак и другие режиссёры завоевали международное признание и обеспечили бенгальскому кинематографу место в истории кино.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Ведущие режиссёры бенгальского кино:

1. Сатьяджит Рей (Satyajit Ray)

2. Ритвик Гхатак (Ritwik Ghatak)

3. Мринал Сен (Mrinal Sen)

4. Тапан Синха (Tapan Sinha)

5. Будхадев Дасгупта (Buddhadev Dasgupta)

6. Апарна Сен (Aparna Sen)

7. Гаутам Гхош (Gautam Ghose)

8. Ритупарно Гхош (Rituparno Ghosh)

9. Сандип Рэй (Sandip Ray)

10. Шриджит Мукхерджи (Srijit Mukherji)

Естественно список совершенно не исчерпывающий. В него входят только те прекрасные режиссёры, которые известны лично мне, чьи фильмы я смотрела и о творчестве которых я буду постепенно рассказывать на страницах данной темы. Так что это ещё и своего рода анонс.

Автор статьи Падмини
Изъто http://indiatv.ru/forum/

Ведущие актёры бенгальского кино:

1. Чхаби Бисвас (Chhabi Biswas)

2. Уттам Кумар (Uttam Kumar)

3. Сумитра Чаттерджи (Soumitra Chatterjee)

4. Утпал Датт (Utpal Dutt)

5. Митхун Чакраборти (Mithun Chakraborty) – да, а как же без него, он же истинный бенгалец!

6. Прасенджит Чаттерджи (Prasenjit Chatterjee)

7. Парамбрата Чаттерджи (Parambrata Chatterjee)

Ведущие актрисы бенгальского кино:

1. Сучитра Сен (Suchitra Sen)

2. Sharmila Tagore (Шармила Тагор) не смотря на то, что считается прежде всего актрисой Болливуда не забывала и то кино, с которого начинала.

3. Мадхаби Мукхерджи (Madhabi Mukherjee)

4. Апарна Сен (Aparna Sen) – сложно сказать, в чём больше проявляется талант этой замечательной женщины, в режиссуре или актёрском мастерстве.

5. Ритупарна Сенгупта (Rituparna Sengupta)

6. Конкона Сен Шарма (Konkona Sen Sharma) – ну как же, её мама бенгалка Апарна Сен, конечно, дочь не могла остаться в стороне этой региональной индустрии и регулярно снимается в бенгальском кино, в том числе, и у своей матери.

7. Райма Сен (Raima Sen)

Естественно список совершенно не исчерпывающий. В него входят только те прекрасные и талантливые актёры и актрисы Бенгалии, которые известны лично мне, чьи фильмы я смотрела и о творчестве которых я буду постепенно рассказывать на страницах данной темы. Так что это ещё и своего рода анонс.

Изъято http://indiatv.ru/forum/viewtopic.php?f … p;start=45

Отредактировано Таня (2015-07-27 11:06:30)

Бходжпуриязычный кинематограф

Основная статья: Бходжпуриязычный кинематограф

Бходжпуриязычные фильмы снимаются в основном для жителей запада Бихара и востока Уттар-Прадеша. У этих фильмов также есть большая аудитория в Дели и Мумбаи из-за большого количества бходжпуриязычных иммигрантов в этих городах. Помимо Индии есть большой рынок для этих фильмов в странах Вест-Индии, Океании и Южной Америки, в которых есть бходжпуриговорящие диаспоры. История бходжпуриязычного кинематографа начинается в 1962 году с успеха фильма Кундана Кумара Ganga Maiyya Tohe Piyari Chadhaibo. На протяжении следующих десятилетий бходжпуриязычные фильмы выпускались нерегулярно. Кассовыми и популярными стали такие фильмы как Bidesiya (1963) режиссёра С. Н. Трипатхи и Ganga (1965) Кундана Кумара.

Возрождение бходжпуриязычного кинематографа началось в 2001 году с выходом хита Мохана Прасада Saiyyan Hamar, который сделал суперзвездой актёра Рави Киссана. Затем последовал ещё ряд успешных фильмов, таких как Panditji Batai Na Biyah Kab Hoi (2005) Мохана Прасада и Sasura Bada Paisa Wala (2005). Бюджетные затраты этих фильмов окупились в десятки раз. Хотя бходжпуриязычная киноиндустрия меньше по сравнению с другими индийскими киностудиями, быстрый успех последних фильмов привёл к её резкому развитию, основанию кинопремии и выпуску журнала о кино Bhojpuri City.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Гуджаратиязычный кинематограф

Основная статья: Гуджаратиязычный кинематограф

Гуджаратиязычная киноиндустрия появилась в 1932 году. С тех пор гуджаратиязычные фильмы чрезвычайно обогатили индийское кино. С самого начала гуджаратиязычный кинематограф экспериментировал с вопросами, связанными с индийским обществом. Многие актёры, такие как Санджив Кумар, Раджендра Кумар, Бинду, Аша Парекх, Киран Кумар, Арвинд Триведи, Аруна Ирани, Маллика Сарабхай и Асрани, снимались в Болливуде, привнеся шарм и очарование в индийское кино.

Сюжеты фильмов на гуджарати отличаются гуманизмом. Первый фильм, Narasinh Mehta, снял в 1932 году режиссёр Нанубхай Вакил. В фильме рассказывалось о жизни святого Нарасинха Мехты. Гуджаратиязычные фильмы обращаются к разным важным социальным, политическим и религиозным вопросам. Большой успех имели фильмы Kariyavar режиссёра Чатурбхуджа Доши, Vadilona Vank Рамчандра Тхакура, Gadano Bel Ратибхая Пунатара и Leeludi Dharti Валлабха Чокси.

Большой вклад в развитие гуджаратиязычного кинематографа внесли Анупама, Упендра Триведи, Арвинд Триведи, Нареш Канодиа, Снех Лата, Рамеш Мехта, Велджибхай Гадджар, Дилип Пател, Ранджитрадж, Сохил Вирани, Нараян Раджгор, Премшанкар Бхатт, Джай Пател, Ашвин Пател, Гириджа Митра, Анджана, Манмохан Десай, Санджай Гадхви, Кальянджи Анандджи, Дипика Чикхалиа, Бинду Десай, Ренука Сахане и Прити Парек.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Отредактировано Таня (2015-07-29 11:02:46)

Каннадаязычный кинематограф

Основная статья: Кинематограф штата Карнатака

Центр киноиндустрии штата Карнатака (Каннада: ಕನ್ನಡ ಚಿತ್ರೋಧ್ಯಮ), известной как «Сандалвуд» (англ. Sandalwood), расположен в Бангалоре и ориентирован, главным образом, на каннадаязычных зрителей штата. Видным представителем кинематографа штата Карнатака был Раджкумар. За свою карьеру он сыграл множество разносторонних образов и спел сотни песен для фильмов и альбомов. В число других известных каннадаязычных актёров входят: Вишнувардхан, Амбариш, Равичандран, Гириш Карнад, Пракаш Радж, Шанкар Наг, Упендра, Даршан, Шива Раджкумар, Пунит Раджкумар, Калпана, Бхарати, Джаянти, Пандари Бай, Тара, Умашри и Рамья.

Народное призвание получили фильмы режиссёра Гириша Касаравалли. Также заметный вклад в кинематограф внесли режиссёры Путтана Канагал, Г. В. Ийер, Гириш Карнад, Т. С. Нагабхарана, Йоградж Бхат и Дуния Сури.

Каннадаязычный кинематограф, наравне с бенгальскоязычным и малаяламоязычным, внёс весомый вклад в развитие «параллельного кино». Наиболее значимыми каннадаязычными фильмами в этом жанре являются Samskara (1970), Chomana Dudi (1975), Tabarana Kathe (1987), Vamsha Vriksha (1971), Kadu Kudure, Hamsageethe (1975), Bhootayyana Maga Ayyu (1974), Accident (1985), Maanasa Sarovara (1982), Ghatashraddha (1977), Mane (1991), Kraurya (1996), Thaayi Saheba (1997) и Dweepa (2002).

Среди коммерчески успешных фильмов можно выделить «Ом» (1995), «А» (1998) и «Супер» (2010) режиссёра Упендры, «Бесконечный дождь» (2006) Йограджа Бхата, Nenapirali Ратнаджи, Duniya (2007) и «Джеки» (2010) Дуния Сури.

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Кинематограф_Индии

Несколько песен на языке каннада

Haarokke Rekke Beku - Money Honey Shani

Money Honey Shani - Haarokke Rekke Beku (Женская версия)

Тамильский кинематограф

Тами́льский кинемато́граф (там. கோலிவூட), или Колливу́д — общее название производимых в Индии фильмов на тамильском языке. Хотя тамильское кино снимают и на Шри-Ланке, центром тамильского кинематографа является город Ченнаи (бывший Мадрас), город на восточном побережье Индии, административный центр южноиндийского штата Тамилнад. Большинство связанных с производством фильмов предприятий расположено в районе Кодамбаккам (Kodambakkam), от которого произошло по ассоциации с Голливудом название этой местности — Колливуд, которое используется как синоним сочетаний «тамильский кинематограф» и «тамильское кино».

По данным индийского Центрального управления сертификации кинофильмов (Central Board of Film Certification), только в 2003 году был выпущен 151 фильм на тамильском языке. Таким образом, Колливуд занял третье место в Индии после производства фильмов на хинди («Болливуд», 246 фильмов) и на телугу («Толливуд», 155 картин). Если в 2005, 2006 и 2008 годах Толливуд и Болливуд поменялись местами, и лидирующая позиция на кинорынке в эти годы принадлежала кинематографу на языке телугу (в эти годы в Толливуде было снято самое большое и даже рекордное количество фильмов в Индии), то тамильский кинематограф стабильно занимал третье место. Однако, ситуация изменилась в 2012 году, когда по количеству произведённых кинокартин Колливуд вышел на первое место (262 фильма), обогнав Толливуд (256) и Болливуд (221). Лидирующую позицию тамильский кинематограф удерживал и в следующем, 2013 году, когда в Колливуде было снято 292 фильма, в Толливуде — 280, а в Болливуде — только 255 кинокартин. В 2014 году Колливуд отступил на вторую позицию (326 фильмов), вновь уступив лидерство Толливуду (349), а Болливуд (263) остался на прежнем третьем месте, как и в предыдущие годы. Таким образом, кинематограф штата Тамилнад входит в число трёх крупнейших киноиндустрий Индии наряду с хинди (Болливуд) и телугуязычной (Толливуд) киноидустриями. За последнее время кинематограф на тамильском языке снискал себе репутацию первопроходца и стартовой площадки для новых технологий и новых формул сценария во всей южноиндийской киноиндустрии. Более того, на сегодняшний день кинопродукция Колливуда является основным источником ремейков для других индийских киноиндустрий, в том числе и для Болливуда, где большинство блокбастеров последних лет являются ремейками южноиндийских кинокартин, в основном тамильских.

Изъято  https://ru.wikipedia.org/wiki/Тамильский_кинематограф

Киностудии и кинопродукция

Известно более 25 киностудий и кинокомпаний, занимающихся как производством фильмов, так и распространением кинопродукции. Ведущими среди них являются:
Киностудия Аскар Филмз (Aascar Films или Oscar films Private Ltd) — основана в 1998 году продюсером и дистрибьютором В. Равичандраном, известным также как Оскар или Аскар Равичандран. На киностудии производят как малобюджетные фильмы, так и дорогостоящие кинокартины. На сегодняшний день «Аскар Филмз» славится производством хорошей, качественной кинопродукции. Внешние изображения

Одна из лучших работ киностудии — супер-блокбастер «Незнакомец» («Anniyan») (2005), названный критиками редакционной коллегии IndiaGlitz «бриллиантом», «захватывающим дух фильмом». Спецэффекты для кинокартины делались всемирно известной Лабораторией компьютерной графики Tata Elxsi’s Visual Computing Labs (VCL) (со штаб-квартирой в Бангалоре), которая известна своими работами в голливудских фильмах «Добро пожаловать в рай!» (2005), «Путешествия Гулливера» (2010), «Человек-паук»[27]. В кинокартине был использован интерфейс компьютерной графики стандарта CGI и 3D анимация. «Незнакомец» был дублирован на такие крупнейшие индийские языки как хинди и телугу, а также на малаялам и каннада. Кинокартина шла в прокате в США, Великобритании, Австралии, Германии, Малайзии и Сингапуре.
Киностудия AVM — старейшая из действующих киностудий в Индии. AVM была основана в 1946 году столпом тамильского кинематографа А. В. Мейяппа Четтияром, известным также как А. В. Мейяппан. Это одна из немногих действующих киностудий, имеющая в своей производственной копилке более 170 фильмов на разных индийских языках. AVM известна своей кинопродукцией высокого класса. Киностудия имеет самое современное оборудование для процессов продакшена и пост-продакшена.

Среди лучших работ AVM  — триллер «Неуловимый» («Ayan»), объявленный блокбастером 2009 года и побивший все прежде существующие рекорды Колливуда по кассовым сборам, собрав около 65 кроров (650 миллионов рупий) в мировом прокате. Ещё одна из лучших работ киностудии — блокбастер «Крутой Шиваджи»/«Босс Шиваджи» («Sivaji») (2007). Кинокартина имела бюджет в 650 миллионов рупий (16 млн $) и стала на тот момент самым дорогим фильмом за всю историю индийского кинематографа[33]. «Крутой Шиваджи»/«Босс Шиваджи» стал также первой тамильской кинокартиной, вошедшей в первую десятку кинопроката Великобритании. В мировом прокате блокбастер демонстрировался в США, Канаде, Австралии, Новой Зеландии, Сингапуре, Малайзии и Шри-Ланке. В 2011 году фильм вошёл в число кинокартин, отобранных для показа на Международном фестивале тамильского кино (International Tamil Film Festival) в Угличе (Россия).

Кинокомпания Ви Криэйшенз (V Creations / V. V. Creations или Kalaipuli Films International) — основана в 1984 году тамильским продюсером и дистрибьютором С. Тхану, известным также как Калайпули Тхану. «Ви Криэйшенз» славится тем, что не боится вкладывать деньги в нестандартные кинопроекты. Одна из известных работ кинокомпании — фильм «Кандасами» («Kandasamy/Kandaswamy/Kanthaswamy»), получивший довольно противоречивые отзывы критиков.

Кинокомпания Айнгаран Интернэшнл (Ayngaran International) — лидер на международном рынке проката тамильского кино, почти 90 % данного рынка находится в сфере её влияния. «Айнгаран Интернэшнл» принадлежат права на международный прокат многих известных тамильских блокбастеров. Кинокомпания базируется в Лондоне (Великобритания), ей принадлежит сеть прокатных кинотеатров в Сингапуре, Шри-Ланке, Великобритании, Франции (Париж), Канаде, США, Австралии, Малайзии, ЮАР, Арабских Эмиратах (Дубай). «Айнгаран Интернэшнл» также имеет собственные розничные рынки сбыта в Париже и Лондоне. В прокатной копилке кинокомпании более 2000 тамильских фильмов, включая такие блокбастеры, как «Alaipayuthey» (2000), «Разум и чувства» («Kandukondain Kandukondain») (2000), «След от поцелуя на щеке/Поцелуй в щёчку» («Kannathil Muthamittal») (2002), «Mudhalvan» (1999), «Невинная ложь» («Jeans») (1998), «Baba» (2002), «Gilly/Ghilly» (2004), «Домашний очаг» («Sivakasi») (2005).

Киностудия Сан Пикчерз (Sun Pictures) — одна из лидирующих компаний тамильской киноиндустрии. Первым проектом киностудии был знаменитый супер-блокбастер «Робот» («Endhiran»/«Enthiran») (2010), режиссёра Шанкара (известного также как Шанмугам Шанкар или Шаши Шанкар).

На момент 2010 года «Робот» являлся самым дорогим индийским фильмом за всю историю индийского кинематографа: бюджет кинокартины составлял, по разным данным, от 140 до 160 кроров (1.4 — 1.6 млрд рупий). Тамильский «Робот» стал первым в истории индийским фильмом, имевшим такую высокую бюджетную стоимость. Права на кинокартину были проданы за огромную сумму в 200 кроров (2 млрд рупий). «Робот» входит в число самых дорогих неанглоязычных кинопроектов (англ.). По словам продюсеров, фильм собрал в прокате более 300 кроров (3 млрд рупий) только за первый месяц показа. В мировом прокате кинокартина собрала 88 миллионов долларов. В дальнейших планах режиссёра Шанкара съёмки сиквела «Endhiran II» («Робот II») с ещё более огромным бюджетом в 200—250 кроров (2 — 2.5 млрд рупий). Если режиссёру удастся осуществить свой проект, то «Endhiran II» станет первым фильмом с такой высокой для Индии бюджетной стоимостью.

Кинокомпания Шиваджи Продакшенз (Sivaji Productions или Sivaji Films) — одна из старейших, была основана как дистрибьюторская компания в 1956 году знаменитым Шиваджи Ганешаном, культовой фигурой тамильского кинематографа, и его братом В. С. Шанмугамом. В настоящее время «Шиваджи Продакшенз» занимается не только распространением, но и производством фильмов как на тамильском языке, так и на хинди. Кинокомпания принадлежит Прабху Ганешану и Рамкумару Ганешану, сыновьям Шиваджи Ганешана. Одна из лучших работ кинокомпании — кинокартина «Таинственная гостья» («Chandramukhi»), супер-блокбастер 2005 года, ставший пятидесятой по счёту кинокартиной, выпущенной «Шиваджи Продакшенз». На момент 2005 года фильм имел самый длительный период проката в Южной Индии за всю историю. «Таинственная гостья» демонстрировалась на 18-м Международном кинофестивале в Токио. Кинокартина также открывала 7-й кинофестиваль IIFA Awards Film Festival в Дубае, став первым в истории южноиндийским фильмом открывающим этот кинофестиваль. В мировом прокате блокбастер демонстрировался в Малайзии, Сингапуре, Шри-Ланке, Австралии, Канаде, государствах ССАГПЗ и некоторых европейских странах. Прокатные права на фильм были проданы приблизительно за 2.25 — 2.5 крора (22.5 — 25 млн рупий)[53]. В 2011 году «Таинственная гостья» вошла в число кинокартин, отобранных для показа на Международном фестивале тамильского кино(International Tamil Film Festival) в Угличе.

Кинокомпания Эс Пикчерз (S Pictures) — известна производством качественной кинопродукции. Главой «Эс Пикчерз» является режиссёр и продюсер Шанкар, известный своими высокобюджетными кинокартинами-блокбастерами, снятыми на киностудиях «Аскар Филмз», «AVM» и «Сан Пикчерз» («Незнакомец», «Крутой Шиваджи»/«Босс Шиваджи», «Робот»). Однако, продукция кинокомпании Шанкара является полной противоположностью его упомянутых выше режиссёрских предпочтений: отличительная черта кинокартин «Эс Пикчерз» — заложенный в них сильный социальный посыл. За подъём социальной тематики в картинах производства «Эс Пикчерз», её глава, режиссёр и продюсер Шанкар был удостоен степени почётного доктора от университета M. G. R. University (штат Тамилнад). Среди продукции «Эс Пикчерз» такие блокбастеры, как «Mudhalvan» (1999, режиссёр Шанкар), «Kaadhal» («Любовь») (2004, режиссёр Баладжи Сактивел), «Imsai Arasan 23am Pulikesi» (2006, режиссёр Чимбудеван), «Veyil» (2006, режиссёр Васанта Балан), «Kalloori»/«Kalluri» (2007, режиссёр Баладжи Сактивел), «Arai En 305-il Kadavul» (2008, режиссёр Чимбудеван), «Бессилие» («Eeram») (2009, режиссёр Аривалаган), «Anandhapurathu Veedu» (2010, режиссёр Нага).

Кинокомпания Дуэт Мувиз (Duet Movies) — основана в 1999 году, принадлежит известному актёру Колливуда Пракашу Раджу, славящемуся своей любовью к хорошему кино. «Дуэт Мувиз» выпускает фильмы на тамильском, а также на телугу и каннада языках. Один из известных фильмов кинокомпании — «Язык»/«Слова» («Mozhi») (2007) — история о глухо-немой девушке, отстаивающей чувство собственного достоинства и своё право на независимость. Кинокартина получила одобрение критиков за чистоту содержания и музыкальное сопровождение, участвовала во внеконкурсном показе на Международном кинофестивале в Каннах (2007).

Кинокомпания Кавиталая, или Кавиталая Продакшенз (Kavithalaya/Kavithalaya Productions) — основана в 1981 году ветераном индийского кинематографа, лауреатом правительственной награды Падма Шри и премии имени Дадасахеба Пхальке (2010), режиссёром, продюсером и сценаристом К. Балачандером. На сегодняшний день «Кавиталая» является одной из крупнейших кинокомпаний Южной Индии, производящая кинофильмы на четырёх дравидийских языках: тамильском, телугу, малаялам и каннада. Кинокомпания выпускает как фильмы с невысоким бюджетом, так и довольно дорогостоящие картины. В число известных кинофильмов «Кавиталая Продакшенз» входят: «Саами» («Saamy») (2003), блокбастер «Роза» («Roja») (1992), а также очень успешный коммерческий проект — музыкальная драма «Muthu» (1995). Фильм был дублирован на телугу и хинди, а также стал первой тамильской кинокартиной, дублированной на японский язык и ставшей супер-хитом в Японии.

Киностудия Радж Камал Филмз (Raj Kamal films или Raaj Kamal Films International) — основана в 1981 году её главой, известным актёром Камалом Хасаном для реализации собственных кинопроектов (но не обязательно таких, где он сам играет главные роли). Киностудия занимается выпуском кинопродукции как на тамильском языке, так и на хинди. Среди картин киностудии фильмы «Такие разные братья» («Apoorva Sagodharargal») (1989), «Mumbai Express» («Мумбайский экспресс») (2005) — на тамильском языке, «Дыхание времени» («Hey Ram») (2000) и «Тётя 420» («Chachi 420») (1997) — на языке хинди.
Кинокомпания Мадрас Толкиз (Madras Talkies) — основана в 1995 году известным режиссёром и продюсером Мани Ратнамом. «Мадрас Толкиз» активно вовлечена в производство кинофильмов и телевизионных сериалов. Кинокомпания выпускает продукцию как на тамильском языке, так и на хинди.

Одна из лучших кинокартин «Мадрас Толкиз» — «Демон» («Raavanan»). Фильм стал частью постоянной коллекции Австрийского музея кино. Коллекция музея насчитывает только 15 индийских кинокартин от общего количества в 25.500 фильмов. В число известных картин кинокомпании входят также «Тандем/Дуэт» («Iruvar») (1997) (на тамильском языке), «Любовь с первого взгляда» («Dil Se..») (1998) (на хинди), «След от поцелуя на щеке/Поцелуй в щёчку» («Kannathil Muthamittal») (2002) (на тамильском языке), «Гуру: Путь к успеху» («Guru») (2007) (на хинди).

Изъято https://ru.wikipedia.org/wiki/Тамильский_кинематограф

Не знаю кто такие Аджит Кумар, Карти, Вишал, Джива. С Силамбара́саном (Симбу) видела озвученный фильм, но не смотрела.

Да?! Правда?! А я его всегда в одной и той же роли вижу…